Шуточный диалект, собранный украинскими интернет-пользователями на основе речей и высказываний бывшего премьер-министра Украины Николая Азарова.
Петербургский театр, один из старейших драматических театров России, сохранившихся до нашего времени. Театр был основан в царствование императрицы Елизаветы Петровны 10 сентября 1756 года, как придворный и одновременно постоянный публичный театр. Его руководителем был знаменитый Фёдор Волков, которого называют «отцом русского театра». Нынешнее здание в стиле ампир, обращённое главным фасадом к Невскому проспекту, было построено по проекту Карла Росси. Придворный театр въехал в это здание 12 сентября 1832 года. Тогда же театр стал называться Александринским.в честь супруги императора Николая I Александры Фёдоровны.
Нынешнее полное официальное название – Российский государственный академический театр драмы им. А. С. Пушкина (Александринский). Просторечные названия – Александринка, Пушкинский театр
Романтическое течение в европейской литературе начала19-го века, которое возникло под влиянием английского поэта Байрона. Для байронистов свойственно разочарование в обществе и мире, настроения «мировой скорби», резкий разлад между поэтом и окружающими, культ сверхчеловека (под определение которого идеально подходил Наполеон). Лирический герой их произведений получил название байронического. Байронизм был характерен таким выдающимся русским литераторам, как Пушкин и Лермонтов.
Киностудия, построенная в 1933 году в чешском городе Баррандове под Прагой.
Строительство студии началось 28 ноября 1931 года по проекту Макса Урбана (Max Urban). Строительством руководили Милош (Milos) и Вацлав Гавел (Vaclav Havel).
В настоящее время студия является крупнейшей киностудией Европы. Здесь имеется 14 съемочных павильонов площадью в 200000 кв. м., бассейн для подводных съемок, студия спецэффектов, производственные лаборатории полного цикла.
Первый художественный фильм — «Vražda v Ostrovní ulici» (Убийство на Островной улице) вышел на экран 13 апреля 1933 года.
Первый чехословацкий цветной (Agfacolor) художественный фильм — «Jan Rohac z Dube» (Ян Рохач из Дубе) вышел на экран 28 марта 1947 года.
После окончания Великой Отечественной войны на производственной базе и в павильонах киностудии был снят ряд советских фильмов. В том числе «Каменный цветок» (1946) и «Весна» (1947).
Библиотека Оксфордского университета, одна из старейших в Европе, одно из крупнейших книжных собраний Великобритании. Библиотека была основана в 1602 году на базе первой известной оксфордской библиотеки 14-го века, а своё имя она получила от сэра Томаса Бодли – известного дипломата времён правления Елизаветы I, собиравшего старинные манускрипты, который привёл в порядок древние книги и предоставил для их хранения новые помещения. Сегодня её фонд включает в себя более 11 миллионов книг, среди которых уникальные рукописи, например, Манускрипт Вернона – самая объёмная рукопись, написанная на среднеанглийском языке в начале XV века, сохранившаяся в отличном состоянии, первые издания пьес Шекспира, а также первая книга на арабском языке, напечатанная с помощью наборного шрифта.
Исследовательская библиотека Университета Джонса Хопкинса, расположенная в Балтиморе (штат Мэриленд). Находится в Консерватории Пибоди на Вест-Маунт-Вернон-плейс в историческом культурном районе Маунт-Вернон-Бельведер к северу от центра города, напротив памятника Вашингтону. Фонды доступны для всех желающих в соответствии с завещанием известного балтиморского банкира, финансиста и филантропа Джорджа Пибоди
Библиотека, принадлежащая Коимбрскому университету (Португалия). Построена в 18-м веке во время правления португальского короля Жуана V. Библиотека Жуанина имеет статус национального памятника, обладая неоценимой исторической ценностью и являясь одним из главных туристических достопримечательностей, относящихся к университету.
Над входной дверью библиотеки расположен национальный герб. Внутри находятся три большие комнаты, разделённые декоративными арками, выдержанными в том же стиле, что и портал, и полностью украшенными португальскими художниками. Стены покрыты двухэтажными полками из золочёного или окрашенного экзотического дерева. Расписные потолки работы лиссабонских художников Симоэса Рибейро и Висенте Нуньеса гармонично сочетаются с остальной отделкой.
Здание имеет три этажа и хранит в себе около 200 000 томов, из которых 40 000 расположены на первом этаже. С ними можно ознакомиться по заявке с обоснованием и мотивами, которая передаётся в Общую библиотеку, где и рассматривается вопрос по её выполненению. Подобные процедуры являются прямым следствием редкости и возраста документов в библиотеке: коллекция датируется 16, 17 и 18 веками, большинство томов которой представляют лучшие произведения Европы того времени. В неё входят труды по медицине, географии, истории, гуманитарным дисциплинам, науке, гражданскому и каноническому праву, философии и теологии.
Все книги в библиотеке находятся в хорошем состоянии, так как в её здании создана устойчивая окружающая среда в течение всего года. Здание было задумано как библиотечный дом, поэтому его наружные стены имеют толщину в 2-11 см. Дверь хранилища сделана из тика, что позволяет поддерживать в помещении постоянную температуру 18-20 °C. Влажность колеблется вокруг показателя в 60%, таким образом способствуя сохранению деревянного интерьера. Использование дубовой древесины, имеющей плотную структуру, спасает коллекцию библиотеки от воздействия насекомых, для которых дуб также является репеллентом.
Библиотека известна как одна из двух в мире (вторая — библиотека дворца Мафра), чьи книги защищают от насекомых колонии летучих мышей. В течение ночи летучие мыши охотятся на появившихся насекомых, тем самым помогая в деле сохранения коллекции библиотеки. Каждый вечер работники библиотеки покрывают книжные полки кожаными листами, а утром очищают библиотеку от помёта летучих мышей
Рисунок выдающегося художника эпохи Высокого Возрождения Леонардо да Винчи, выполненный в 1492 году и изначально известный под названием «Пропорции тела человека согласно Витрувию». Рисунок, выполненный на бумаге пером и чернилами, изображает человека в двух наложенных друг на друга положениях с расставленными руками и ногами, вписанным одновременно в круг и квадрат.
Русское название глубокого кресла с широким подголовником (англ. wing chair, дословно — кресло с крыльями).
Короткие поэтические произведения, состоящие всего из четырёх строк. Отличаются ярким юмором, остроумием, игрой слов и неожиданными ассоциациями. Эту необычную поэтическую форму выдумал поэт Игорь Губерман.
В своих гариках он чаще всего затрагивает философские, социальные или культурные темы, умело передавая глубокий смысл в краткой форме. Читать гарики — неподдельное удовольствие, они могут одновременно вызывать улыбку и заставлять задуматься.
Самая престижная литературная премия Франции за лучший роман, названа в честь братьев Эдмона и Жюля Гонкуров. Присуждается по итогам голосования членов Гонкуровской академии на специальном ужине в парижском ресторане «Друан» (Drouant). Вручается ежегодно, начиная с 1903 года. Размер премии символичен (в настоящее время он составляет десять евро), однако, как правило, присуждение премии существенно увеличивает продажи романа-победителя и выдвигает его автора в первые ряды французской литературы.
Концертный зал в Нью-Йорке, на углу Седьмой авеню и 57-й улицы Манхэттена. Одна из самых престижных в мире площадок для исполнения классической музыки.
Открыт 5 мая 1891 года концертом Нью-Йоркского симфонического оркестра, которым дирижировал П. И. Чайковский, исполнив торжественный марш, написанный к церемонии коронации российского императора Александра III в 1883 году До 1898 года носил название «Музыкальный зал», затем получил имя Эндрю Карнеги, который финансировал постройку здания.
На востоке к концертному залу примыкает 231-метровый небоскрёб Карнеги-Холл-Тауэр.
Ныне в Карнеги-холле устраиваются также концерты джазовой и лёгкой музыки.
Музей в Лондоне, занимающий Хертфорд-Хаус на Манчестер-сквер, бывший особняк семьи Сеймур, маркизов Хертфордских. Он назван в честь сэра Ричарда Уоллеса, создавшего обширную коллекцию вместе с маркизами Хертфордскими в 18 и 19 веках. Коллекция включает в себя изобразительное и декоративное искусство 15-19 веков с важными фондами французских картин 18 века, мебели, оружия и доспехов, фарфора и картин старых мастеров, размещенных в 25 галереях. Он открыт для публики, и вход бесплатный.
Музей был основан в 1897 году из частной коллекции, в основном созданной Ричардом Сеймур-Конвеем, 4-м маркизом Хертфордским (1800–1870), который оставил и его, и дом своему незаконнорожденному сыну сэру Ричарду Уоллесу (1818–1890), чья вдова завещала всю коллекцию народу. Коллекция открылась для постоянного просмотра в 1900 году в Хертфорд-Хаусе и остается там по сей день. Условием завещания было то, что ни один предмет не должен покидать коллекцию, даже для выставок во временное пользование. В сентябре 2019 года Попечительский совет объявил, что они успешно получили приказ от Комиссии по благотворительности Англии и Уэльса, который позволил им впервые заключать временные кредитные соглашения.
Соединенное Королевство особенно богато произведениями старого режима, купленными богатыми семьями во время революционных распродаж, проведенных во Франции после окончания Французской революции. Триумвират из коллекции Уоллеса, поместья Уоддесдон и Королевской коллекции, все три из которых расположены в Соединенном Королевстве, образует, возможно, самую большую, самую важную и сохранившуюся коллекцию французского декоративного искусства 18-го века в мире, с которой может соперничать только триумвират Musée du Louvre, Château de Versailles и Mobilier National во Франции. Коллекция Уоллеса - вневедомственная общественная организация, а нынешним директором является Ксавьер Брей.
Картина Жана Огюста Доминика Энгра, написанная в 1808 году. Также известна под названием «Большая купальщица» (La Grande Baigneuse). С 1879 года и по сей день хранится в Лувре. Написанная в Риме, в период учёбы Энгра во Французской академии, картина первоначально называлась «Сидящая женщина». Нынешнее название носит по фамилии одного из прежних владельцев — Леонарда (возможно, Эдуарда) Вальпинсона.
Широко распространённое название Российской государственной библиотеки, которая с 24 января 1924 года по 22 января 1992 года носила имя В. И. Ленина.
Российская государственная библиотека — национальная библиотека Российской Федерации, крупнейшая публичная библиотека в России и континентальной Европе и одна из крупнейших библиотек мира. В фондах библиотеки хранятся 47 миллионов изданий. Основана 19 июня (1 июля) 1862 года в составе Московского публичного музея и Румянцевского музея. Со времени образования получает обязательные экземпляры отечественных изданий.
Театр оперы и балета в Санкт-Петербурге, один из ведущих музыкальных театров России и мира. Театр был назван Мариинским в честь супруги Александра II императрицы Марии Александровны
Музей искусства в США, созданный меценатом и коллекционером Соломоном Гуггенхаймом. Расположен в Нью-Йорке в пределах так называемой музейной мили. Одно из старейших и самых посещаемых собраний современного искусства в мире.
В 1937 году был основан Фонд Гуггенхайма. На средства этого фонда Соломон Гуггенхайм поручил баронессе Хилле фон Ребай, эмигрировавшей из Германии, организовать «музей непредметной живописи». Открывая своё собрание для публики, Гуггенхайм надеялся привлечь внимание американцев к творческим поискам таких абстракционистов, как Кандинский и Мондриан.
В июне 1943 года Хилла фон Ребай заказала строительство нового музейного здания 76-летнему Фрэнку Ллойду Райту, самому знаменитому в то время архитектору Америки. Под строительство был выделен участок, примыкающий к огромному зелёному массиву Центрального парка на Пятой авеню между 88-й и 89-й улицами. Проектируя белоснежное здание с непривычными округлыми формами, Райт отошёл от всех существующих моделей музейной архитектуры. Предполагалось, что посетители на лифте будут взмывать на верхний этаж и по внутренней непрерывной спирали спускаться вниз, осматривая по пути экспозицию как на самом пандусе, так и в примыкающих к нему залах. Райт говорил, что после окончания строительства близлежащий музей Метрополитен будет казаться сараем. Здание музея, действительно, стало одной из «икон» архитектуры XX века, породив множество восторженных отзывов. Сейчас музей носит имя Гуггенхайма. На самом деле, это музейная сеть с несколькими музеями-филиалами по всему миру. Первый музей Соломона Гуггенхайма был открыт 21 октября 1959 года в Нью-Йорке и он поныне остаётся самым большим и посещаемым. Также есть филиалы в Бильбао (открыт в 1979 году), в Венеции (открыт в 1980 году, как место для коллекции Пегги Гуггенхайм, племянницы Соломона), Берлине (основан в 1937), Абу-Даби (построен в 2013 году) и Лас-Вегасе (1937). В ближайшем будущем планируют открыть ещё несколько филиалов музея Гуггенхайма.
Название премии Американской академии кинематографических искусств и наук, происходящее от названия памятной статуэтки, которую получает каждый лауреат. Статуэтка изображает рыцаря, стоящего на катушке киноленты и держащего в руках обоюдоострый меч. Статуэтка изготавливается из оловянного сплава, покрытого золотом и покоится на постаменте из чёрного мрамора. Её высота составляет 33.5 сантиметра, а вес – 3.5 — 3.85 кг. Впервые статуэтку назвали «Оскаром» на 6-й церемонии вручения премии в марте 1934 года. Существует несколько разных версий происхождения названия статуэтки.
Премия установлена в 1929 году и традиционно вручается деятелям киноискусства за их вклад в создание кинофильмов. Церемония награждения проводится ежегодно в Лос-Анджелесе, в театре «Долби», и транслируется в прямом эфире в десятках стран мира. Награда, задуманная главой американской киностудии «Metro-Goldwyn-Mayer» Луисом Бартом Майером в 1929 году для поощрения деятелей кино, внёсших значительный вклад в кинематограф США и его развитие, является одной из старейших регулярных и ныне действующих кинопремий в мире. Правила её вручения и принципы голосования неоднократно изменялись. Регламент выбора победителей не раз подвергался критике, а члены Академии обвинялись в коррупции — невзирая на это, «Оскар» остаётся наиболее престижной кинопремией США и одной из самых значительных на планете
Премия в области современного искусства, одна из самых престижных в мире. Названа в честь английского художника XIX века Уильяма Тёрнера. Была учреждена в 1984 году. Обладателем премии может стать любой художник, работавший и выставлявший свои работы в Великобритании в течение последних 12 месяцев. С 1991 по 2016 год существовало и возрастное ограничение для соискателей — они должны были быть не старше 50 лет.
Общественная инициатива по созданию и распространению универсальной электронной библиотеки. Проект, основанный в 1971 году, предусматривает оцифровку и сохранение в текстовом формате различных произведений мировой литературы — в основном это тексты, находящиеся в свободном доступе. Язык большинства текстов — английский. Из других языков чаще всего представлены французский, немецкий, финский, нидерландский. Также есть тексты на русском и каталанском языках, на санскрите и других. Назван в честь европейского первопечатника Иоганна Гутенберга.
Крупное собрание книг, монет, рукописей, других этнографических и исторических материалов, собиравшееся канцлером Николаем Петровичем Румянцевым. Первоначально музей находился в Петербурге, а в 1861 году был переведен в Москву в Пашков дом.
Долгое время Румянцевский музей был единственным общедоступным музеем в Москве. По указанию императора Александра II в Румянцевский музей передали более двухсот картин из Эрмитажа, а также грандиозного размера картину Александра Иванова «Явление Христа народу».
В 1924 году, уже при советской власти, здание музея и его библиотека были переданы созданной на её основе Государственной библиотеке СССР им. В. И. Ленина. Полотна Рембрандта и других европейских художников были переданы в Московский музей им. А. С. Пушкина, собрание отечественной живописи — в Третьяковскую галерею, а прочие экспонаты — в Музей народов СССР и Кунсткамеру
Одноцветное контурное изображение чего-либо на фоне другого цвета, смутные очертания чего-либо в темноте, вдали, в тумане, видимые без деталей.
Силуэтом также называется разновидность графической техники, представляющая из себя контур, залитый краской (как правило, чёрной тушью на светлом тоне) либо вырезанный из бумаги. Силуэтный портрет – один из распространёных видов портрета.
Техника силуэтного портрета распространилась в 18-м веке во Франции. Силуэт считался весьма дешёвым видом портрета по сравнению с портретами, которые делали масляными красками. Поэтому он быстро переместился в относительно бедную часть общества, к тем людям, которые не могли заказать дорогие портреты. Аристократы же относились к подобной «дешёвке» пренебрежительно. В виде насмешки над государственным контролёром финансов Этьеном де Силуэтом (1709–1767), который пытался затормозить бессмысленные расходы аристократов, они стали называть все мелкие, непрестижные своей дешевизной вещи силуэтами. Несмотря на это, силуэтные портреты прижились в качестве небольшого, интимного сувенира, напоминавшего о друзьях, близких родственниках, любимых.
Техника силуэтного портрета родилась повторно в конце 19 века, Её освоили профессиональные художники. Силуэтные изображения воспроизводили жеманный стиль рококо 18 века, а также культуру дворянских усадеб.
В России технику силуэтных портретов использовали и совершенствовали многие известные художники: Елизавета Кругликова, Георгий Нарбут, Василий Гельмерсен
Своеобразный символ Парижа, фонтанчики питьевой воды из чугуна, идея установки которых принадлежит создателю знаменитой коллекции Уоллеса — английскому баронету и филантропу Ричарду Уоллесу
Танец, названный в честь города Чарлстон в Южной Каролине. Ритм получил распространение в мейнстримной музыке США после премьеры на Бродвее шоу под названием «Runnin' Wild», в которой дебютировала песня «Чарльстон», написанная Джеймсом Пейтоном Мурмайером и немедленно ставшая хитом. Чарльстон стал популярным в широких интернациональных кругах американского общества 1920-х, несмотря на своё афроамериканское происхождение, танец чаще всего ассоциируется с флапперами и спикизи. В те времена эти девушки танцевали вместе и поодиночке, подчёркивая этим своё презрение к так называемым «сухарям» (людям, которые поддерживали сухой закон). Чарльстон в те времена считался провокативным аморальным танцем.
Chanel No. 5 — аромат марки Chanel, созданный 5 мая 1921 года парфюмером Эрнестом Бо. Название аромата совпадеет с назвением фирмы-производителя, организованной Коко Шанель
Серия ювелирных изделий фирмы Карла Фаберже в виде пасхальных яиц. Изделия создавались в 1885—1917 годах по заказам Российского Императорского дома и частных покупателей.
Всего было создано как минимум 52 императорских яйца (52-е осталось незаконченным), 7 яиц, предназначавшихся в подарок богатейшей предпринимательнице, наследнице иркутских золотых приисков, В. П. Базановой-Кёльх, выполненных по заказам её мужа; по одному яйцу для Юсуповых, Ротшильдов, Нобелей и Вандербильтов, и несколько прочих, точное количество которых является предметом для дискуссии.
Словосочетание «яйца Фаберже» стало синонимом роскоши и эмблемой богатства Императорского дома и дореволюционной России.